こんにちは、haconiwa編集部です。気持ちの良い秋の気候になってきましたね。今回は、9月23日(金)～10月2日(日)に関西で開催されるイベントをまとめました。3連休のお出かけの参考にしてみてくださいね。

※入場の際の決まりごと、事前チケット制、人数制限の導入など、各会場での注意事項を設けているイベントが多々あります。必ず各イベントのWEBサイトにて事前にご確認ください。

門外不出の《三つのマリリン》、大型作品《最後の晩餐》ほか 京都でしか見られない日本初公開作品100点以上が来日!
本展は、ポップ・アートの旗手として、アメリカの大量消費社会の光と影を描いたアンディ・ウォーホルの初期から晩年にわたるこの大回顧展。アメリカ・ピッツバーグのアンディ・ウォーホル美術館の所蔵作品のみで構成される日本初の展覧会であり、約200点＋映像15作の展示作品のうち、100点以上が日本初公開作品となります。ぜひこの貴重な機会をお見逃しなく〜！

杉本博司の新たな試み。「本歌取り論」の展開を姫路市立美術館で展示
現代美術作家の杉本博司氏は本展で、自身の表現領域の拡大に伴い、写真技法のみに留まらない更なる「本歌取り論」の展開を試みます。時間の性質や人間の知覚、意識の起源といった杉本氏が長年追求してきたテーマを内包しながら、千利休の「見立て」やマルセル・デュシャンの「レディメイド」を参照しつつ独自の解釈を加え、新たな本歌取りの世界を構築します。この新たな本歌取りを表現すべく、初公開となる屏風仕立ての写真作品≪天橋立図屏風≫とその発想の源泉となった頴川美術館旧蔵の≪三保松原図≫（兵庫県立美術館蔵）など、杉本作品と共に、その本歌となったさまざまな作品が展示されます。

リアル×メタバースの次世代型アートで「伝統と革新」の新体験！「NAKED GARDEN ONE KYOTO」が13箇所で開催。
京都エリアを舞台に開催する次世代アートプロジェクト『NAKED GARDEN ONE KYOTO supported by 三菱UFJ銀行』が、京都市役所本庁舎前よりスタートしました。本プロジェクトには、世界遺産・二条城、平安神宮といった京都市内、興聖寺をはじめとする宇治市内、比叡山延暦寺が所在する滋賀県大津市坂本エリアなど、13箇所で12月25日まで開催。メタバース会場となる京都の名所でのバーチャル体験を通して、全世界へ京都の文化発信をします。秋の京都で、ぜひ次世代型アートを体感してみては？

人類の道具として最も原始的な「棒」に着眼した企画展がウサギノネドコ ギャラリーにて開催
様々な職業や背景を持つ30組のセレクターが、それぞれに選び抜いた３本の棒（長物）、計90本を展示します。３本の棒を選ぶという削ぎ落としたお題だからこそ、選ばれた棒は個性と物語に溢れています。「棒を通して、人が見えてくる」とも言えるかもしれません。今回の展示は東京、札幌に続く３回目の巡回展で、初めての関西での展示。この展示の魅力の一つは、会場ごとに展示構成がガラリと変わることなので、ぜひ他の会場を見たという方も、足を運んでみてくださいね。

京都・西陣に残された約2万点の帯図案がもつ“余白”のデザインに着目した展覧会
株式会社細尾は、2014年から京都芸術大学「MILESTONES」プロジェクトとして、次世代が活用できるアイデアソースとするため、約2万点に及ぶ帯図案のデジタルアーカイブに取り組んできました。本展では、これらの資源を活用し、コンピュテーショナルデザイナー／プログラマーの堂園翔矢によるディープラーニングによって生成した図案に、クリエイティブ・ユニットSPREADが現代的な解釈で着彩した図案をインスタレーションとして公開しています。本展は、京都伝統産業ミュージアムで公開された「MILESTONESー余白の図案」の再展示に加え、図案を使ったアート作品を販売。また、MILESTONES余白の図案のNFTを各日限定100名にプレゼントしているそうなので、気になる方はお見逃しなく〜！

フランス装飾芸術家として名高いルネ・ラリックの美しき「モダン・エレガンス」の世界を兵庫陶芸美術館で！
ガラスを素材としたエレガントな作品の数々で、アール・デコの新時代を切り開いたルネ・ラリック（1860-1945）。本展では、世界屈指のガラス・コレクションを有する北澤美術館所蔵のルネ・ラリック作品より、アール・デコの時代を代表する名品を厳選し、その全体像を、時代を追って展示します。華やかで洗練された20世紀初頭のモダンな生活様式を彩ったラリックの美しき「モダン・エレガンス」の世界をどうぞお楽しみ下さい。

デザインオフィスnendo と樂吉左衞門館のコラボ展示が実現。斬新かつ挑戦的な取り組みに注目！
開館以来「吉左衞門X」というシリーズで、十五代樂吉左衞門作品と何か（思惟を共有する作家であったり、事象であったり）とのコラボレーション展を開催してきた樂吉左衞門館。第13回目となる今回は、佐藤オオキ氏を中心に設立されたデザインオフィスnendo（ネンド）とのコラボレーション展を開催。本展は、佐藤オオキ氏が樂茶碗のもつ特徴・内部空間・部分（テクスチャ）・時間軸の観点から、直入が制作した樂茶碗にアプローチし、ビジュアルだけでなく、その思想までも形にする斬新かつ挑戦的な取り組みです。２者のものづくりに対する想いが共鳴して生まれた作品の数々からは、デザインの本質が見えてきます。

相反するものの対⽐をテーマに描くことで観る側の創造⼒と探求⼼を喚起する、アーティスト・⽚⼭⾼志による個展
「矩形の庭」と題された本展覧会では、絵画作品そのものを「矩形」とし、同時に作中のモチーフとしても扱っています。また、絵画を眺めるという⾏為⾃体を⼈間的な⾏為としたときに、作家が提⽰できる「⾃然」の範囲を「庭」と表現。「⾃然と⼈⼯物」「意味のあるものとないもの」など相反するものの対⽐をテーマに描き、作品を通じて観る者の創造⼒と探求⼼を喚起しています。私たちの持つ固定した認識が解放されるような、独特の作品世界をお楽しみください。

楳図かずおの27年ぶりとなる新作を公開！気鋭のアーティストらによるインスタレーションも。
傑出した漫画作品を多く世に送り出した楳図かずお氏。その作品には漫画という既存の分野だけでは語りきることができない先見的な世界観、幻視的なビジョンが至るところに発揮されています。本展は27年ぶりとなる新作を公開するとともに、「楳図かずおの世界」を気鋭のアーティストらによるインスタレーションで読み解こうとする今までにない展覧会です。9月20日（火）～ 10月28日（金）までの平日16:00から、「グワシ！」ができる特製グワシカードのプレゼントもあるそうですよ〜！

芸人・俳優・彫刻家として活躍する片桐仁さんの創作活動（粘土道[ねんどみち]）で生み出された作品を厳選したアートエキシビジョン。
片桐仁さんは、1999年「ヤングマガジンアッパーズ」の連載スタートをきっかけに、“文房具や日用品、電化製品など、あらゆるものに粘土を盛る”をコンセプトに、20年以上にわたり粘土作品を作り続けてきました。本展では、片桐さんの23年目に突入したこれまでの創作活動の中から、TVブロスで20年に渡る連載時に書き溜めたイラスト、粘土作品を作る時に最初に描くスケッチ、そして絵画などを集め、片桐仁の頭の中が垣間見える期間限定のポップアップ展示です。また、Tシャツや手ぬぐい、ブローチなど片桐さんオリジナルグッズの販売も。今週末までの開催ですのでお見逃しなく〜！

いかがでしたか？
ぜひこの３連休も感染対策をしっかりとして、お出かけを楽しんでくださいね〜！